Св. 40 мъченици 9.ІІІ

Празникът на Светите 40 мъченици от Севастия е навлязъл дълбоко в бита на българите. Той е бил особено почитан през Средновековието. За това говорят множеството домашни и чужди извори.

Най-известния от тях е Търновската колона на цар Иван Асен ІІ ( 1218-1241г. ). В нея е отбелязана паметната победа на българския владетел при Клокотница. Там на 9.ІІІ. 1230г. българският цар нанесъл голямо военно поражение на Епирския деспот Теодор Комнин.

Иван Асеновата колона е открита в царската църквата „ Св. 40 мъченици ” в старата българска столица Търново.

Освен това с тази църква е свързана една от старите легенди. Тя гласи, че в нощта на 8 срещу 9.ІІІ. се появяват духовете на владетелите и владетелките на Второто българско царство, които са погребани там. Дори това да не е вярно, тя е една от многото легенди, които са крепили българите през вековете на турското робство.

Според старата християнска житиейна традиция светите 40 мъченици са били римски войни, които тайно изповядвали християнството. Техния полк е бил разположен в малоазиатския град Севастия. След като биват разкрити са подложени на жестоки мъчения. Загиват 40 войни. Това става през 320г.от н.е. Няколко години преди официалното признаване на християнството и края на гоненията на ранните християни. Православната църква по-късно ги канонизира.

В българските религиозни вярвания – представата за 40-те светци войни се трансформира в младенци. Така сред старите българи празника е известен като младенци. Народното поверие гласи, че на този празник идват щъркелите. Самите щъркели са почитани от българите. Те са свързани с децата. И днес много хора помнят как техните баби са им казвали, че щъркелът ги е донесъл. Смята се, че къща или двор където гнезди семейство щъркели е запазено от магии. Техните яйца също имат магическа сила.

На свети 40 се изпълняват редица религиозни ритуали и обреди. Те са изпълнявани преди всичко от деца. В обредните песни се отправят различни молби към щъркелите. Като например следната молба:

„ … Щърко ле, щърко ле!
Щръкни кола под кола,
Да береме камъне,
Да правиме мостове,
Да ни идат гостове!… ”
( Димитър Маринов „ Народна вяра ”, стр.150 )

Старите българи са вярвали, че тези деца, които извършели тези ритуали, когато пораснат няма ги сполетят болести свързани с кръста.

Отново според народната традиция децата трябва да се отъркалят в тревата. Това обаче трябва да стане преди изгрев слънце. Това се прави за здраве. Въобще на този ден е на почит здравето на децата, тъй като те са най-уязвими от болести.

На този ден се приготвят специални обредни питки наречени младенци. Този обреден хляб се намазвал с мед и така се раздавал по подобие на питките, които се раздават за здраве на Св. Харалмпи. Това се прави с цел да се умилостиви баба Шарка. Както в миналото, така и днес много от децата са боледували или боледуват от дребна и едра шарка. Едрата шарка някога е нанасяла големи вреди на хората, които са я преболедували. Често пъти хората са умирали от тази болест. Но ако случайно човек е оцелявал, то той е бивал обезобразен от нея. Затова хората в миналото са се отнасяли със страхопочитание към нея.

Празника на Свети 40 мъченици е свързан и с представата на българите за настъпващата пролет. Народната вяра гласи, че на този ден Господ забива 40 или 140 нагорещени шиша в земята. Той удря с тях земята за да се затопли. Тогава хората са смятали, че слънцето вече се обръща към лято.

В българския традиционен календар има празници, които само сме ги чували или знаем много малко за тях. Към тази група спада и празника на Св. 40 мъченици. Надявам се , чрез този материал да извадя отново на бял свят позабравената ритуално-обредна практика характерна за този традиционен празник.

Сирни Заговезни 5.ІІІ.

Както Месни Заговезни, така и Сирни Заговезни е празник, който е свързан с Великденския календарен цикъл. Седмицата между двата празника се нарича Неделя Месопусна.

През това време не се яде месо. Това не се отнася за млякото, млечните продукти и яюцата. След Месните Заговезни хората се приготвят за строгия 40 Великденски пост. Той започва един ден след Сирница. Сирни Заговезни е празник, който е разпространен в цяла България, поради това той има различни названия. В Западна България той се нарича Сирни поклади или ората. В същото време в Ропската област и Югозападна България този празник носи имената рия, орадие, сщрни заптшка, запоставане. На него ден се извършва ритуално засяване на земята оттам идва и това название на празника в Родопите и югозападните райони на страната За разлика от вече споменатите райони в Сероизточна България този празник е известен като сщрни заговилки, сщрни заговизни и сщрница са характерни за Североизточните части на България.

Сирница е един от най-богатите на ритуали и обреди празник. Неговата богата обредност е свързана с началото на новата селско-стопанска година на българите. Повечето ритуали и обреди символизират възраждащата се природа. Един от основните елементи в тази празнична обредност е ритуалното палене на огън. Самия огън е една от четирите природни стихии, поради това той е трайно свързан с българския традиционен мироглед. Той заема важна място не само в българските пролетни празници, но и в тези на съседните ни народи. Сутринта на Сирни Заговезни се запалват струпаните бали сено и сухи дървета. Това става обикновено на високото място в населеното мястго. Но понякога има и изключения. Празнични огньове са били палени и на самия мегдан ( площад ).

След като се разгори огъня хората започват да прескачат ритуалните огньове за здраве. Неговата очистителна сила е водеща на този празник.

Освен тези огньове на Сирна неделя се палят също факли и огнени стрели. Със запалените факли, които се носят от децата или младежите се извършва ритуално очистване на нивите. Това се прави цел нивите да дадат по-добър добив. Този огън в различните краища на България носи разностранни наименования. Най-често той е наричан катралник, пълелия или ойлалия. Освен тях се срещат и названията оврътник и овратник.

На Сирни Заговезни се извършва и един друг обряд. На този ден младите мъже пращат огнени стрели в дома на своите избраници. Този обред се нарича стрелкане или туйкане.
На този ден младите семейства ходят при своите кръстници за прошка. Те задължително носят подаръци за тях. Често пъти това са баница, вино и ракия. Понякога кумците носят на своите кумове печена кокошка или пуяк. Прошка искат и децата от своите родители. На този ден те целуват ръка на своите родители и другите възрастни роднини. Затова и празника се нарича още и прошка.

Богатата обредност на този празник се допълва от кукерските игри. Те са най-разпространени в Източна България и най-вече в Източна Тракия. Тези традиционни представления имат ритуален характер. Тези игри също имат много стар езически произход. Участниците в тях се наричат кукери. В някои райони на страната те са известни и като бабугери, джамали, старци, арапи и други.
Кукерски групи по подобие на Коледарските и Сурвакарските имат водач, който ръководи останалите членове на групата по време на ритуалите. Това е тъй наречения цар. Той извършва ритуалното засяване на нивата. Докато трае този ритуал останалите кукери подръкват със звънците и хлопките. По време на обредните игри, той бива носен от останалите членове на кукерската дружина. Тогава кукерския „ цар ” произнася заклинания, които са насочени срещу злите сили. Кукерите обхождали подобно на коледари и сурвакари хорските къщи и благославяли техните стопани.

След като приключи обредното заораване на земята кукерите в някои райони на страната се извършва ритуално убийство. Има случаи, когато това убийство не се практикува, тогава кукерите събарят на земята царя. След тези действия, ако царят е убит, то той възкръсва.

В по-ново време освен кукерските игри се появяват и нов тип народни театрални преставления. Често те отразяват съществуващата действителност. Така на този ден сред маскираните лица могат да се срещнат свещеник, младоженци, циганин, мечка и други. По-късно се появяват и образите на стражари, политици и лекари. Всички роли включително и женските се изпълняват от мъже. На празника булката и младоженеца симолират полов акт. По този начин се извършва ритуално оплождане на природата. Това също се извършва за плодородие и берикет.

Обредните костюми са направени от животински кожи. Най-често за тяхната направа са използвани овчи и кози кожи, които са обърнати с вълната и козината на навън. Много важен елемент от кукерското облекло е маската, чийто изображения играят важна роля в ритуалните танци. Срещат се различни видове маски. Обикновено за тяхната изработка се използват материали от животински и растителен произход като кожа, рога от едър рогат добитък и различно оцветена вълна, лен и коноп. Наред с маската друг много важен елемент от кукерския костюм е колана с чанове. Някои от които тежат около 3 кг. Те имат същата роля в обредния кукерски танц като маската. Чановете засилват магическия заклинателния ефект на кукерите. По този начин те плашат и гонят всички зли сили.

Празничната трапеза на Срини Заговезни също е много богата на ритуали и обреди. На нея задължително присъстват ястия приготвени от млечни продукти, яйца и бяла халва. Тогава за последен път се заговява преди строгия пост.

Един от най-интересните ритуали е тъй нареченото хамкане ( амкане ). На бял конец в средата на стаята се закача парче бяла халва или едно сварено яйце, което се залюлява. Наредените в кръг около тази връв деца трябва да го захапят без помоща на ръцете. След като това приключи връвта на която е стояло яйцето ( халвата ) се запалва. Тогава възрастните членове на семейството започват да гадаят. Тези гадания са свързани с надеждите за по-добра селскостопанска година, здраве и евентуална бъдеща женитба на младите членове на семейството.

Пролетните обичаи са били сред най-почитаните още в древността, тъй като повечето древни народи се занимавали със земеделие. Така тези празници съвпадали с началото новата селскостопанска година. Което има голямо значение за античните общества. Това важало с пълна сила и за нашите прадеди. От нас зависи да ли ще можем да съхраним тези традиции дошли от далечното минало.

Използвана литература
„Календарные обычаи и обряды в странах зорубежной Европы конец ЧІЧ -нач. ЧЧв“ М. 1977г.

Св. Св. Кирил и Методий 11.V

Има дни в годината когато народ и църква почитат исторически личности, които са изиграли важна роля в историята на нацията.

Такива са двамата солунски братя Константин Кирил-Философ и Методий.

Българската православна църква им отредила деня на който се почита паметта и на един друг светец Св. Кирил – патриарх Александрийски. Това се наложило, тъй като дата на смъртта на св. Методий 6. ІV. 885г.съвпада с Великденския цикъл, затова тя е била изместена на 11. V. Така на тази нова дата се почита паметта и на двамата братя. Те са канонизирани за светци и равноапостоли още през средновековие непосредствено след тяхната смърт.

Тяхната памет се е почитала още през Средновековието. След идването на турците на Балканите и падането на Търновското и Видинското царства техния култ бива забравен. Той се възражда през 50-те години на 19 век.

Светите братя Константин Кирил-Философ и Методий произхождали от Солун. Според достигналата до нас Панонска легенда те са родени именно в този византийски град. По това време гр. Солун е втория по големина търговски, административен и военен център в империята.

Легендата разказва, че техния баща е бил императорски наместник или градоначалник на гр. Солун. Така че не е случайна военно-дминистративната кариера на по-големия брат – Методий.

Докато Методий градял кариера на градоначалник, то неговия по-малък брат Константин изучавал древните науки в Магнаурската школа. Там той показал блестящи знания. Още тогава го нарекли философ.

Живота на двамата братя се променил след 851г. Тази година се оказала преломна в техния по-нататъшен житейски път. През тази година Константин и Методий се отеглят в манастира „ Полихрон ” намиращ се на планината Олимп в Мала Азия. През този период те създават първата писмена система основаваща се на езиковите особености на славяните от българската група. Това е тъй наречената глаголица. Тя се появява около 855г. Малко по-късно те създават и друга писмена система, която се използва и днес. Тя е известна с името кирилица.

След като създават тези азбуки двамата братя с помоща на ученици започват усилено да превеждат богосложебните книги на говоримия през онази епоха български език. Те създават и много нови книги, които служат за пример на книжовниците живели по-късно.


Тяхната дейност не остава незабелязана. По молба на княз Ростислав византийския император изпраща Костантин и брат му Методий във Великоморавия, където започват просветителска дейност. Това става през 863г. Този период от тяхното дело е известен като Великоморавска мисия. Но тази тяхна просветителска дейност не остава незабелязана и среща отпор от страна на немското духовенство. Немските свещенници са виждали в лицето на двамата братя заплаха за тяхното културно влияние. Поради това Константин Философ и Методий биват отзовани от Великоморавия. През 869г. те се отправят към Венеция и Рим където трябва да защитят своето дело. В началото на вече споменатата година – Костантин по-младия брат се разболява и преди да почине той приема монашешски обет и името Кирил. Така той става известен в историята с името Константин Кирил-Филосов. Той умира на 14.ІІ. 869г. и бива погребан в църквата „Сан Клементе ” намираща се във вечния град.

Смъртта на брат му не попречила на Методий да продължи тяхното дело. Методий се установява в Панония. Там той е принуден да се бори със засилената немска пропаганда. Въпреки своята борба неговите противници надделяват. Поради това епископа на Панония бива заточен в манастир в днешна Германия. Това заточение оказва влияние на здравето му. Не след дълго и той се разболява. Методий умира на 6.ІV. 885г.

Въпреки неуспеха на Хазарската и Великоморавската мисии, те поставят началото на една нова култура. С право повечето учени наричат тяхното постижение славянска или славяно-византийска цивилизация.

В чест на двамата славянски първоучители и апостоли старобългарските книжовници са им посветили различни похвални слова и жития. Едни от най-известните произведения писани в тях на чест са: „Похвала за св. Кирил Философ” от неговия ученик Климент Охридски, „Пространно житие на св. Методий”, „ Проложно житие на св. Св. Кирил и Методий” и други.

В началото на 90-те години на миналия век покойния папа Йоан Павел ІІ обяви двамата солунски братя за покровители на Европа заедно ирландския светец Св. Патрик. Макар и закъсняло това е едно признание за тяхното дело.

17 факта за времето

Автор: Виктория Симеонова

qa_spacetime

1. Времето минава по-бързо за главата, от колкото за краката ни (ако приемем, че стоим прави). Теорията за относителността на Айнщайн доказва, че колкото по-близо сме до центъра на земята, толкова по-бавно тече времето. На връх Еверест годината е с 15 микросекунди по-къса от тази на морското равнище.

2. Секундата не е 1/60 от минутата, а „продължителността на 9,192,631,770 периода на излъчване при преход между две свръхфини нива на основното състояние на цезий 133 атом”

3. Това, което приемаме като един ден – колкото отнема на Земята да извърши едно завъртане около оста си, всъщност не е 24 часа, а 23 часа, 56 минути и 4,2 секунди. Причината денонощието да бъде 24 часа, е че Земята се отдалечава от орбитата си около слънцето и промяната на нейната позиция удължава по малко денонощието.

4. Когато са живели динозаврите, годината се е състояла от 370 дни. Въртенето на Земята се забавя, защото гравитацията на Луната действа като съпротивителна сила и така дните стават по-дълги с около 1,7 милисекунди на век.

5. Най-малката стандартна научна единица за време в „Планк време”. Едно бързо мигване с очи трае около петстотин и петдесет хиляди трилиона планк времена.

6. Денонощието на Меркурий трае две земни години.

7. „Сега” не съществува според физиката. Времето и пространството се влияят от гравитацията и от нашата скорост. Айнщайн обобщава това твърдение така: „За физиката, разстоянието между минало, настояще и бъдеще е просто една упорита илюзия”.

8. На светлината й отнема време да достигне до нас, затова всичко, което виждаме, всъщност е минало. Слънцето, което виждаме през прозореца, е реално на 8 минути и 20 секунди. Светлината от най-близката звезда, Проксима Сентраури, е на цели 4 години.

9. Новите преживявания наистина изглежда по-дълго остават в паметта от познатите. Това се нарича „ефект на излишната топка” и е причина за чувството, че времето минава по-бързо, когато остаряваме, защото тогава повече неща са ни вече познати.

10. Времето минава по-бавно, колкото по-бързо човек се движи. Ако летим до звездата Сириус със скорост, равна на 99% от скоростта на светлината, когато се връщаме обратно на земята, хората там ще са остарели с повече от 17 години. Но ние ще сме остарели с по-малко от две години и половина.

11. Вселената е на 13,8 милиона години. Ако сравним това време с една година – с Големия Взрив като начало в 00:00:01 на 1.01, после динозаврите ще изчезнат на 29 декември и модерните хора ще се появят в 23:54. Христофор Колумб ще плава през Атлантическия океан едва една секунда преди полунощ.

12. Най-точният часовник, построен някога, е стронциевият часовник, който е точен до секунда повече от 15 милиона години.

13. Най-старият познат предмет във Вселената е галактика с името z8_GND_5296. Тя е на 13,1 милиарда години – само около 700 милиона години по-млада от Вселената.

14. Най-старият предмет на Земята е 4,4-милиарда-годишен кристал цирконий, който е открит от Джак Хилс в Западна Австралия. Той е само 160 милиона години по-млад от Земята.

15. Причината часовникът да показва едно и също време в цели държави е, че така разписанията на влаковете са по-лесни за изпълнение. До деветнадесети век градовете са сверявали часовниците си според местното време, затова часовниците в Бристол са били 11 минути след тези в Лондон. Поради тази причина, хората са изпускали влаковете си и железопътните компании са започнали да използват стандарт, базиран на времето в Лондон, който започва да се прилага през 1840 в Голямата западна железница.

16. Времето може да спре. Отдалечените галактики се движат по-бързо от по-близките, което означава, че Вселената, разширявайки се, се ускорява. Обичайната теория, която обяснява тази мистериозна сила, се нарича „тъмна енергия”. Испански физик твърди, че всъщност по-старите галактики само видимо се движат по-бързо, защото в миналото, времето е течало по-бързо. Ако той не е прав, след няколко милиарда години „всичко изведнъж ще замръзне като на снимка”.

17. Следващата седмица, часовниците ни ще бъдат с една секунда назад. Фактът, че въртенето на Земята се забавя и по този начин денонощията стават по-дълги, означава, че нашето 24-часово денонощие минава много бавно. Също толкова често, Международният орган за наблюдение на въртенето на Земята, който регулира астрономическото време, трябва да добави секунда, наречена “скачащата секунда”, за да продължи всичко нормално.

Източник: http://www.buzzfeed.com

Стреса не води до затлъстяване

stress-zatlastqvane

Всеизвестно е, че стреса от работа често води до затлъстяване. Ново проучване показва, че това може би не е вярно.

Много хора се оплакват, че точно стреса на работното място ги кара да консумират повече нездравословна храна. Колко от това обаче се дължи на стрес и предизвиква проблемното тегло?
Група европейски учени анализирали осем проучвания, които включват над 60 000 човека с наднормено тегло след започване на нова работа.
Публикувания материал в International Journal of Obesity (Международен журнал за затлъстяването) твърди, че не може да обвиняваме работата си за покачените килограми.
Учените не открили връзка между стреса и затлъстяването. Също така отбелязват, че тези, които видимо отчитат спад в напрежението и стреса не понижават теглото си.
Все пак изводите се правят на базата на осем различни проучвания с много участници и не е лесно да се обработят всички данни и да се направи единен извод. Връзката между стреса в работата и затлъстяването най-вероятно е наше внушение. Специалистите мислят, че още изследвания и проучвания трябва да се направят по темата.
Още не е ясно дали хората са склонни при стрес да консумират повече или по-малко храна. Във всеки случай психологичното здраве и стабилност е признак и за добро физическо състояние.

Източник: time.com
Снимка: dailymail.co.uk

Високите цени на плодовете и зеленчуците са свързани със затлъстяването при децата

chena_zelenchuziВисоките цени на пресните плодове и зеленчуци са свързани с  по-високия индекс на телесна маса при деца от семейства от средната и ниска класа. Това проучване показва, че когато цените на плодовете и зеленчуците се вдигат, семействата могат да купуват по-малко от тях или да ги заменят с по-евтини храни, които може да са вредни и по-калорични. Изследването също идентифицира връзка между скъпите безалкохолни напитки и по-малката вероятност от затлъстяване сред децата.

Високите цени на пресните плодове и зеленчуци са свързани с  по-високия индекс на телесна маса (ИТМ/BMI) при деца от семейства от средната и ниска класа, според изследователи от Американския Университет в изданието “Pediatrics”.

“Има малка, но значима връзка между цените на плодовете и зеленчуците и високото детско ИТМ” – каза Тарин Мориси, главният автор на проучването и асистент професор по публична администрация и политика във Факултета по обществени науки (SPA) в Американския Университет.
Мориси казва, че когато цените на плодовете и зеленчуците се качват, семействата могат да купуват по-малко от тях или да ги заменят с по-евтини храни, които може да са вредни и по-калорични.

“Това е предизвикано повече от промените в цените на пресните плодове и зеленчуци отколкото замразените и консервираните храни.” – каза Алисън Джакновиц, съавтор на проучването и помощник професофор по публична администрация и политика в SPA.

ИТМ е надежден индикатор на цялостната телесна маса, която е свързана с риска от опасни за живота заболявания. Повече от 26% от децата между 2 и 5 години в САЩ са с наднормено тегло, определящо се чрез ИТМ над 85-ия персентил през 2009 и 2010, над 21 процента десетилетие по-рано.
Изследователите свързаха информацията от американско проучване за деца от най-ранна възраст до 5 години /Early Childhood Longitudinal Study-Birth Cohort/ с местна информация за цените на храните от Показателя на стойността на живота на Съвета за общността и икономически изследвания. Изследването се фокусира върху семейства, които имат приходи в границата до 300% от федералното ниво на бедността или по – точно – четиричленно семейство, което има доходи по малко от $70,650 през 2013.
Въпреки, че като цяло цените на храните падат през последните няколко десетилетие, особено тези на бързите закуски и безалкохолните, истинската цена на ястията в ресторантите и на плодовете и зеленчуците се е покачила. Цената на плодовете и зеленчуците се е покачила със 17% между 1997 и 2003 г. Децата, които живеят в области  с по-високи цени на плодовете и зеленчуците имат по-голяма средна стойност на ИТМ, в сравнение с деца от области с по-ниски цени.
Друго изненадващо откритие е връзка между високите цени в ресторантите за бързо хранене и увеличение на затлъстяването. Мориси каза, че местните вериги за бързо хранене може да разполагат с по-голяма свобода, що се отнася до увеличение в цените, отколкото магазините за плодове и зеленчуци, при наличие на по-голямо търсене на техните продукти.

Проучването също така намери малка връзка между скъпите безалкохолни и по-малката вероятност за затлъстяване при децата. Изследването не намери силна връзка между цените и хранителната несигурност, което означава семейства, принудени да пропускат хранения, да намаляват порциите или дори да спрат да ядат, поради липса на пари.

Първата операта

N_French_Opera_House_largest_then_in_US_ed

„Игра за Робер и Мариан“, композирана през XIII век във Франция от Адам дьо ла Ал, е най-старата оцеляла оперна композиция. Както и оперите от по-късната ера тя е преди всичко музикална творба с драматично съдържание, което има второстепенна роля. Разказът е елементарен и комичен. Дьо ла Ал (починал през 1297) е единственият музикант, чието творчество в по-голямата си част е оцеляло. Неговата, или работата на един от неговите съвременници, е първата опера, но стилът не бил подходящ. След нея до 1572 г. във Франция и 1597 г. в Италия опери не били изпълнявани.

Традиционната китайска опера води началото си от времето на династията Мин, по-късно от появата на операта в Европа. Тя включва пеене, танцуване, мим и акробатика. Дори в самия Пекин от времето на Мин до днес много опери са в стилове на други провинции. Пекинският стил с неговата виеща дикция, която някои биха нарекли „фалцет“, и различни стилове на изпълнение, възникнал около 1830 г. от Централната китайска опера, произлизаща от южните градове. От тогава този стил се приема за водещ в творческото развитие.

Първите музикални инструменти

Духов инструмент – еталон
Още през третото хилядолетие пр. Хр. по време на управлението на Хуарн Ди (легендарния жълт император) в Китай била въведена повсеместна система от регулирани музикални тонове. Тогавашните музиканти трябвало да възприемат стандартна система. За целта били изработени бамбукови свирки с отвори съобразно определени интервали, като по този начин се определят височините на тоновете.

Панфлейта
Панфлейтите били изобретени от Шън (владетел на Китай около 2200 г. пр. Хр.). Те били с необичайна форма, наподобяваща перо. Имали по десет тръби и били дълги две стъпки.

Устна хармоника
От тези първобитни свирки китайските музиканти изобретили множество дървени духови инструменти. В началото на династията Йо, около 1000 г. пр. Хр., била създадена първата устна хармоника. Една входна духова тръба захранвала устройството, от което излизали два реда свирки. Хармониката била донесена в Европа през 1777 г. след Хр. Отличителна особеност на това изобретение бил свободният платик, който придава характерното качество на звука не само на устната хармоника, но и на създадените по-късно на запад инструменти, като например акордеона.

Фагот
Най-ранните известни фаготи били от единичния тип, познати като дулциан, а фабричното им производство започнало през XVI век. Разпространението им било толкова бързо, че не се знае къде е започнало. Има няколко възможности – една от тях е Северна Италия, друга е Северозападна Европа, някъде в областта от Северна Франция до Холандия.

Саксофон
Саксофонът бил създаден от Адолф Сакс (1814 -1894) в Брюксел, малко преди да се премести от родината си Белгия в Париж през 1842 г. Неговата работа върху баскларнета вдъхновила усъвършенстването на саксофона през 1846 г., което го направило почти един и същ с днешните саксофони. Сакс, както и неговия баща, бил професионален майстор на инструменти. Той също бил надарен в свиренето на кларнет, което без съмнение му помогнало в изобретяването на новия инструмент.

Тромбон
Тромбонът бил доразвит от плъзгащия се тромпет в Северозападна Европа в средата на XV век. Предполага се, че бил изобретен от флемийски майстор на инструменти, произлизащ от Бургундския двор, който по това време владеел голяма част от Белгия. Един от музикантите, свирещи в Бругс на сватбата на херцога на Бургундия с Маргарет от Йорк през 1468 г., използвал тромбон за съпровождащ инструмент на вокалната композиция по текст от Библията, която се изпълнявала специално за случая.

Диджериду

Диджериду води началото си отпреди стотици години и е възникнал в местността, която сега е северна територия на Австралия. Това бил първият музикален инструмент на първобитните племена близо до крайбрежието, които имали достъп до див бамбук в Арнхемската земя. Кухите стъбла на зрелите растения били срязвани и прочиствани. Много по-късно били създадени изцяло дървени инструменти от този тип.

Тъпан

Железарските групи от Западна Индия успели да превърнат тигана в най-популярния мелодичен пер-кусионен инструмент. Първоначално това било направено в Тринидад през 30-те години на XX век от горната част на импрегнирания тъпан, удрян във вдлъбнатата част. Маркираните повърхности са настроени така, че да възпроизвеждат различни ноти. Първоначално тиганите били използвани като тъпани и други перкусионни инструменти, издаващи звуци, но не и за свирене на мелодии. Смята се, че Уинстън Сприй Саймън, музикант от железарска група, е първият, който е свирил по този начин.

Лютни
Лютнитеса праотци на повечето струнни инструменти. Те са изобретени поотделнов Западна и Източна Азия преди около 5000 години. Те имали гриф иликлавиатура, прикрепена към резониращо тяло, и настройващи се струни задърпане, дрънкане или свирене с лък. Античните създатели наинструментите разнообразявали основните свойства, както и формата нарезонатора, за да се стигне до сега познатите струнни инструменти.

Банджо
Посъщия начин е изобретено и банджото в Южна Анатолия (днешна Турция) илиможе би Северен Ирак през третото хилядолетие пр. Хр. То представлявалолютня с опъната кожа около облото й тяло и тясна клавиатура, на коятообикновено се свири с плектър

Мандолина
Първатамандолина идва от доста по-далечния изток. Тя представлявала нещо каточетириструнна лютня. Направена е от варварско племе в Северен Китай.Позната е като пи-па, и лесно се различава от останалите инструменти покрушовидната форма на резонатора. Този инструмент съществува от околодвайсет и три века. Западноевропейската мандолина се различава подвойните си струни. Изобретена е в Испания от хората в провинциите нарегионите Навара или Бис-кай вероятно още през XVI век пр. Хр.

Китара
Някоидревни египетски лютни от средния кралски период (2150 – 1950 г. пр.Хр.) имали резонатори с форма на китара, но грифовете били прекаленодълги в сравнение с телата, така че ще бъде доста преувеличено, ако сенарекат китари. Но близо до Термез, днешен Узбекистан, е намеренарисунка (на около 1900 години) на малка китара, която е с къс гриф ирезонатор с отличителна форма на китара. По-късно са намерени ощеподобни рисунки, от които става ясно, че още преди 2000 години вЦентрална Азия са съществували китари, които по-късно са разпространении на Запад.

Цигулка
Сформа на китара са и ранните цигулки. Знае се, че те са се появили запръв път в Източната римска империя: останки от Римската империя,оцелели в част от Азия и Източна Европа, със столица Константинопол(днешен Истанбул). Цигулките трябва да са възникнали около 1000 годинислед Хр. Най-ранната картина изобразява инструмент, наподобяващ малкакитара, но става ясно, че е било цигулка, тъй като се вижда, че на негосе свири с лък.
Първите цигулки са направени в Северна Италия малкопреди 500 г. пр. Хр. Картина, рисувана във Ферара през 1505-1508 г.,изобразява много ясно виола от стария вид, която изглежда поразителноподобна на днешните, дори с f-образните прорези на тялото й. Обачевиолата от 1500 г. все пак е изминала доста път, за да достигнетехническа зрелост. Тя имала само три струни и била излъскана понапречния си разрез. В някои отношения този инструмент от края на XVвек, наречен лира да брачио, бил по-близък до днешната виола. Някои оттогавашните имали форма на виола с пет струни на грифа (както и две„бръмчащи“ струни с друго предназначение).
Виола и чело
Бързиятуспех на цигулките в Италия довел до ранното развитие на четириструнниятип, а след това и на виоли и чела в края на 1530-те години

Цитра
Цитратасе състои от акустична кутия, през която са прекарани много струни,подредени по различен начин в зависимост от системата на настройване.Тя принадлежи на китайския оркестър и е довела до използването нахарактерната бърза последователност на нотите в източната музика.Някога тя е била популярна в Европа колкото и псалмите. Първитеизпълнения с нея са били в Северен Китай по времето на Фу Хси, вожд напримитивното племенно общество, което е предшествало китайскатацивилизация. За Фу Хси, живял още през третото хилядолетие пр. Хр. сеговори, че е постановил да се свири с нея на сватби, защото смятал, чечистият й звук насърчавал духовната и физическата чистота.

Първият акордеон

През 1821 г. германският майстор на инструменти Кристиан Фридрих Лудвиг Бушман прибавил клавиатура и ръчни бутонови клавиши и патентовал нов инструмент със свободен платик, който нарекъл „хен-долина“. Във Виена през 1829 г. К. Демиан (1772-1847) го разработил с прибавяне на съпровождащи акорди и го кръстил акордеон.

Клавикорд
Някога в Англия и Франция е имало инструмент, наречен клавикорд. Представлява сандък, през който напречно са опънати няколко струни. Той бил изработен през 1360 г. от Йохан Перо срещу 6134 лири, за да бъде подарен от крал Едуард III на неговия затворник френския крал Джон „Добрият“. Въпреки че инструментът е бил вероятно чисто нов, не е ясно дали Перо е неговият изобретател. Девет години след първата справка във Франция се разбрал английският му произход.

Пиано
Италиански майстор на харпсикорди от Падуа Бар-толомео Кристофори или Кристофали (1655-1731) започнал работа върху първото пиано през 1698 г. До 1700 г. вече имало пиано в списъка на музикалните изобретения в Двора на Медичите във Флоренция, така че до този момент е било изобретено поне едно пиано. Най-ранните пиана наподобявали харпсикор-дите, но клавишите активирали бутони, които задвижвали механизъм с чукчета. В сравнение с модерните пиана те били доста елементарни, но Кристофори бил изобретател с въображение и неговият инструмент едва ли е бил подобрен до XIX век.

Харпсикорд
Според италиански източник от 1397 г. се твърди, че Херман Пол е изобретил „клавичембалото“, познато като харпсикорд. Неговото име звучи немско, но Пол може да е емигрирал в Италия и след пристигането си там да е изработил първия харпсикорд или просто да е доусъвършенствал нечия чужда идея. Картини от 1400 година показват, че ранният харпсикорд е бил твърде голям инструмент.

През 1732 г. италианският композитор Лудовико Гюстони написал някои сонати за пиано – първата голяма музикална творба, написана за пиано.

Електрически инструменти

В средата на XVIII век напредналите технологии за производство и използване на статично електричество били доразвити в Западна Европа. Религията във Франция видяла много удобни възможности в това. Докато картусианите проучвали връзките си в тези среди, йезуитите се съсредоточили върху електрическата музика. Електрическият клавесин бил идея на йезуитския свещеник Жан-Батист дьо ла Борд (1730-1777). За всяка нота той имал по две заредени с електричество камбани със звънец между тях. Натискането на клавиш отнемало част от електричеството на една от тях, предизвиквайки удар на звънеца. При удар звънецът взимал отрицателен заряд и го пренасял към другата камбана. Това създавало много кратки вибрации, приличащи на поддържащи тонове. Музика, написана за други клавишни инструменти, включително за харпсикорди и органи, може да се изсвири и на електрическия клавесин.

Електрическа китара
През 20-те години на XX век с електрически методи били провеждани експерименти за усилване на звука на китарите. Още през 30-те години на XX век, когато за пръв път те имали успех, влезли в производство първите електрически китари. Няколко пионери в тази сфера работели над това едновременно, така че не се знае точно кой е направил първия инструмент. Може би пръв е бил прототипът от 1930-1931 г. на „Рикенбейкър“ -китари, произвеждани през 1931 г. от „Електростринг инструменти и съдружници“. Заради кухите им кръгообразни метални тела ги наричали „летящи тигани“.

Синтезатор

Синтезаторът „РСА Електрик Мюзик“ бил създаден в лабораториите на РСА в Принстън (между Ню Йорк и Филаделфия) от Хенри Ф. Олсен (1902-1982) и Хърбърт Ф. Белар. Синтезаторът бил конструиран през 1951 и 1952 г., но бил демонстриран пред публика едва през 1955 г. Той бил управляван от руло надупчена хартиена лента над долната част над крачния отвор, произвеждана от клавиатура, подобна на тази на пишещата машина. Направените дупки на лентата придавали дигитален звук на тембъра, тоновете, обвивката и височината на звука, произвеждан от аналоговите звукови синтезатори.

Мануел Де Файя (композитор)

faiq.jpg (232×312)

Мануел Де Файя 1876-1946

Най-видният представител на испанската музика през XX в. Мануел де Файя е роден на 23 ноември 1876 г. в град Кадикс, Испания. Още като дете Де Файя взема първите уроци по музика от майка си,пианистка и певица. После учи при капелмайстора Брока. Завършва консерваторията в Мадрид под ръководството на Хозе Таго по пиано и композиция — при Филип Педрел. Последният насочва вниманието му към испанската народна музика, която трябва да бъде основа на националната музикална школа. Първите произведения на Де Файя са свързани с музикалните театри.Лиричната му опера „Кратък живот“ /1905/ е удостоена с награда от Академията на изящните изкуства в Мадрид и получава известност в цяла Европа. Поставена е в 1913 г. в Ница. В 1907 г. Де Файя се преселва в Париж, опознава новите течения на френската музика и по-специално импресионизма, сближава се с известния вече Албениц, с Дебюси, Равел и особено с Пол Дюка, който му оказва най-силно творческо влияние. През 1914 г., завоювал вече известност в Европа, Де Файя се завръща в Испания и в 1922 г. се установява в Гренада. Там създава много и разнообразни произведения, между които балетите „Любов и магия“ и „Тривърхата шапка“, три-частната пиеса за пиано и оркестър „Симфонични впечатления“, концерт за клавичембало, флейта, обой и кларинет, пиеси за пиано, китара, песни за съпровод с пиано, арфа или китара и други.Най-популярни са неговите „Седем испански песни“ за глас и пиано. Де Файя не може да търпи фашисткия режим в Испания и в 1940 г. емигрира в Аржентина. Там остава до края на живота си, прекратявайки напълно творческата си дейност. Композиторът умира на 14 ноември 1946 г. в Аржентина на седемдесетгодишна възраст. Мануел де Файя е национален композитор, продължител на творческото дело на родоначалника на испанската национална музика Исак Албениц. Музиката му изобилства с народни мелодии и ритми най-вече от Андалузия и Кастилия. Използвайки елементите на испанската народна музика,композиторът си служи с модерни средства предимно под силното влияние на френския импресионизъм, а по-късно и на неокласицизма. Произведенията си пише достъпно, в народностен дух. Творбите му са майсторски оркестрирани и блестят с колоритното си богатство и разнообразие. Много от тях получават широка известност в преработка за цигулка и за виолончело с пиано, извършена от цигуларите Фриц Крайслер, П. Кохански, от виолончелиста М. Марешал и други.

Списък на по-важните творби:

Няколко опери, между които:,,Кратък живот“ /1913/ и „Куклена игра“; балети „Любов и магия“ /„Чародеят Амур“//1915/, „Тривърхата шапка“/1919/ и др. „Любовни трепети“ — сюита за глас и оркестър; Концерт за клавичембало, флейта, цигулка, виолончело, обой и кларинет /1926/; „Нощи в градините на Испания“ за пиано и оркестър /1916/; „Испански танци“ за симфоничен оркестър; „Атлантида“ — вокално-симфонична поема /незавършена/; „В знакна уважение“ — три пиеси за оркестър: „Педрелиана“, „В памет на Дебюси“, „В памет на Дюка“ /1940/; „Психея“ — поема за мецосопран, флейта, арфа, цигулка, виола и виолончело /1924/; пиеси за пиано, китара и други солови инструменти, романси и песни и др. Сборник „Статии за музиката и музикантите“ /издаден в 1950/.

Месия (оратория) на Хендел

Handel-Messiah-11

Месия е името на оратория от Георг Фридрих Хендел, написана през 1741. Това, както и „Музика за водата”, са най-известните негови произведения. Изпълнена е за пръв път на 13 април 1742 в Дъблин.

Името на произведението идва от християнската и еврейската концепция за месията. В Християнството, месията е Исус.  Хендел е набожен християнин,поради което творбата е представяне на живота на Исус и неговото дело с поред
християнската традиция. Либретото е от английския превод на Библията, направен от Крал Джеймс.

Най-характерната част от произведението е хорът „Алелуя” („Hallelujah”), който се изпълнява много често по коледните концерти в католическия свят.

 Структура

Първа част

1. Симфония
2. Ария (тенор): Comfort ye my people
3. Ария (тенор): Ev’ry valley shall be exalted
4. Хор: And the glory, the glory of the Lord
5. Рецитал (бас): Thus said the Lord
6. Ария (бас): But who may abide
7. Хор: And He shall purify
8. Рецитал (контраалт): Behold, a virgin shall conceive
9. Ария (контраалт) и хор: O thou that tellest
10. Рецитал (бас): For behold, darkness shall cover the earth
11. Ария (бас): The people that walked in darkness
12. Хор: For unto us a Child is born
13. Пасторална симфония
14. Рецитал (сопран): There were shepherds
15. Рецитал (сопран): And lo, the angel of the Lord
16. Рецитал (сопран): And suddenly there was with the angel
17. Хор: Glory to God in the highest
18. Ария (сопран): Rejoice greatly, O daughter of Zion
19. Рецитал (алт): Then shall the eyes of the blind
20. Дует (контраалт, сопран): He shall feed his flock
21. Хор: His yoke is easy

Втора част

1. Хор: Behold the Lamb of God
2. Ария (контраалт): He was despised
3. Хор: Surely he hath borne our grieves
4. Хор: And with his stripes we are healed
5. Хор: All we like sheep
6. Рецитал (тенор): All they that see Him
7. Хор: He trusted in God
8. Рецитал (тенор): Thy rebuke hath broken His heart
9. Ария (тенор): Behold, and see if there be any sorrow
10. Рецитал (сопран): He was cut off out of the land
11. Ария (сопран): But thou didst not leave
12. Хор: Lift up your heads
13. Рецитал (тенор): Unto which of the angels
14. Хор: Let all the angels of God worship Him
15. Ария (Alt): Thou art gone up on high
16. Хор: The Lord gave the word
17. Ария (сопран): How beautiful are the feet
18. Хор: Their sound is gone out
19. Ария (бас): Why do the nations so furiously
20. Хор: Les us break their bonds asunder
21. Рецитал (тенор): He that dwelleth in heaven
22. Ария (тенор): Thou shalt break them
23. Хор: Hallelujah!

Трета част

1. Ария (сопран): I know that my Redeemer liveth
2. Хор: Since by man came death
3. Рецитал (бас): Behold, I tell you a mystery
4. Ария (бас): The trumpet shall sound
5. Рецитал (алт): Then shall be brought to pass
6. Дует (алт, тенор): O death, where is thy sting?
7. Хор: But thanks be to God
8. Ария (сопран): If God be for us
9. Хор: Worthy is the Lamb / Amen